由于陳鳴遠大大拓展了紫砂陶的題材領域,花貨茶壺和文房雅玩成為紫砂陶的制作熱門,文化氣息更為濃厚,吸引了更多文人的追捧,一時蔚成時尚風尚。這個時期,紫砂器大量進入宮廷,受到最高統治者的喜愛。為適應宮廷的需求和審美傾向,紫砂陶出現了瓷器的彩釉裝飾,呈奢華富麗之風。這種風格再擴展到民間,成為相沿至今的裝飾手法。

　　這段時期,在壺上鈐印蓋章以代替刻款,已成為壺藝落款的主要手法。

　　4 清嘉慶、道光朝

　　曼生壺”扭轉了迎合世俗的頹勢

　　紫砂壺發展到清代乾隆年間,已達到相當成熟的階段,民間制壺業非常興旺。茶壺品種中的筋紋器和自然器豐富多彩,但絕大多數藝匠戰戰兢兢地描摹前人前作,亦步亦趨,缺少創新意識。乾隆年間,陶瓷藝術的繁縟之風有所抬頭,紫砂壺的造型裝飾上也儲蓄了“爐鈞釉”等華麗裝飾,在紫砂胎上施以彩繪、描繪、泥繪、貼花、鏤空、包嵌等,以適應世俗需要和宮廷趣味,這和紫砂陶的質樸無華顯然是不類的。

　　陳鴻壽(名曼生,“曼生壺”即由此而來)的出現扭轉了這一頹勢。他設計的紫砂壺,一掃繁復世俗的格調,洋溢著清新自然之風。繼后的邵大亨,以其不俗的審美趨向、頑強的人格精神以及出眾的技藝,打開一片雄健挺拔的藝術天地,與黃玉麟一起,在晚清紫砂史上留下濃墨重彩的一筆。

　　5 清末民初

　　由盛而衰,然后又得以恢復發展

　　清末民初的紫砂陶,經歷了一個由盛而衰、然后又得以恢復和發展的曲折過程。晚清社會動蕩,紫砂陶藝也在社會不穩定的情況下走向衰退,從業人員日益減少,官府對紫砂業的態度也日趨封閉保守。

　　盡管如此,由于紫砂陶特別是紫砂壺是民間生活用品,因此依然有相當大的市場需求,特別是一批官宦出于個人愛好,繼續為紫砂注入文化因素。紫砂壺的一個重要發展路徑就是文人路線,一批士大夫曾投入紫砂壺制作,比如張之洞、吳大澂、端方等。其中,張之洞嘗命人往宜興制壺,自撰壺銘,自號壺公。

　　清末政府被迫門戶開放后,中國成為西方國家投資的場所,物美價廉的宜興紫砂外銷開始增多。進入民國之后,特別是第一次世界大戰前后,民族工業漸起,國內外市場漸有起色。實業公司相繼開辦,藝匠探索出一些新工藝、新泥拼法,如墨綠色泥、古銅色泥,也涌現出一批紫砂名家。

　　6 新中國成立至今

　　后繼有人是紫砂復興的重要標志

　　八年抗戰,長期社會動亂,紫砂行業遭到了致命的打擊與摧殘,從業人員紛紛轉行謀生,僅有二三十家手工業茍延殘喘,到了人亡藝絕、后繼無人的境地。

　　新中國成立初期,紫砂行業仍未有好的轉機。1955年后,政府把分散的藝人聚合在一起,從而開創了嶄新的局面。紫砂復興的重要標志是后繼有人,在老藝人手把手的教育下,出現了一批有影響力的年輕藝人。

　　1965年“文革”前夕,紫砂從業人員有630多人,至1974年有900多人,而至近年,人員達數萬人之多。目前,紫砂工藝發展是歷史上最繁榮的時期。泥繪工藝、點彩工藝相繼出現,裝飾方法越來越多樣化。

　　總結：通過上面的介紹，我們知道了紫砂壺的發展和文人有著很多的牽連。紫砂壺從明朝就已出現并發展，也由彼時與文人結下了不解之緣。那么我們也期待著紫砂壺與文人之間是否再能夠碰撞出火花。