在宜興紫砂的優秀歷史傳統寶庫中，凝聚了歷代藝人的無量聰慧和心血，永遠是我們年青一代繼承和學習取之不盡的源泉。對宜興紫砂陶藝傳統作風的了解，簡言之，就是端莊、大方、素面素心、質樸自然。特別是曼生壺十八式，它是最經典，也是最難學習，最難到達的。很多人在初學的前幾年，把主要精神放在刻苦學習仿制名人名作上，努力從紫砂優秀傳統中吸取營養，為本人所用。而這些模擬名家制造的紫砂壺過程會為本人以后的創作打下扎實的根本功。
四、在壺藝創新中，必需注重與文化人的親密聯絡，爭取他們的參與和協助
縱觀宜興紫砂的開展史，歷代文人雅士在紫砂陶瓷藝術開展的歷史過程中起過嚴重的作用。給紫砂以新的形象，注入新的生命和豐厚的文化內涵。早在明代，紫砂大家時大彬就很注重與文化人的分離，他在后期被文人相邀游歷了婁東(今上海松江)，與眾多嗜茶文人學士密切接觸，例改制小壺，壺藝作風為之一變。到了清代嘉道間著名金石書畫家陳曼生與名工揚彭年配合，曼生親身設計十八種壺式，交揚氏親手制造，曼生在揚氏所制的坯上鐫刻書畫，并署“陳曼陀寶”款，從此創始了金石鐫刻、書畫藝術與紫砂壺藝調和分離的新風格，而取得了“字隨壺傳，壺隨字貴”，“名工名士、相得益彰”的崇高贊譽。
近現代，在紫砂壺藝中多有文人參與紫砂，而呈現了“名人名品”，紫砂佳作不絕問世。如顧景舟與劉海粟、唐云，王寅春與亞明，汪寅仙與張守智……。中央工藝美術院的楊永善教授曾說過一句話：“紫砂陶實踐上是熱衷文化的藝人與酷愛工藝的文人共同發明的”。這是很精辟而獨到的見解。
紫砂壺名家邵順生老師
紫砂壺名家之湯鳴皋
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