紫砂壺的“中和”之美

　　宜興紫砂是中華傳統(tǒng)文化藝術中的一枝奇葩，紫砂壺藝出神入化的造型，形神俱佳的器物，泥土與作者對話中應生的情感抒發(fā)則是技術、秩序、意識、傳統(tǒng)與現(xiàn)代人文精神與審美的高度概括與詮釋而倍受人們關注。

　　把玩一把把形態(tài)各異，器形敦厚的紫砂壺，它的典重致樸，輪廓周正，線條簡潔，做工精微的優(yōu)美體態(tài)讓人倍感愉悅。壺嘴、把、鈕、壺身的相互扶稱，從一點出發(fā)通過點、線、面的起伏、回轉、顧盼與相應勾勒出一幅和諧均律的畫圖。圓器、方器、花器、筋瓤器等無不是通過“中和”的主線或蓄或放，或抑或揚，或曲或直，或拙或巧地傾訴出中國傳統(tǒng)文脈中的沉郁、婉約、清空及典重之美。

　　早在遠古的先秦時期，中國文字就形成了尊重群體克制個體，崇尚共性的文化傳統(tǒng)。《尚書》說：“克自抑異”，孔子說“克己復禮”，“怨而不怒，哀而不傷”、“溫柔敦厚”的收斂體現(xiàn)出先人們共同的寄托。《左傳》中關于音樂作品要求“清濁、大小、短長、疾徐、哀樂、剛柔、遲速、高下、出入、周疏”等都是相濟的關聯(lián)，只有把握用心調和出這些元素才能“君子聽之、以平其心、心平德和”。

　　中國書法是憑借漢字的書寫而發(fā)展起來的一門觀賞藝術，要以抽象的線條、造型與流動的節(jié)奏傳遞出汪洋縱姿、抑揚頓挫的旋律節(jié)奏，仍然符合有序的中和之美。中國戲曲的表演技藝同樣“不溫不火”，喜不是手舞足蹈，悲也不是捶胸頓足，而是根據當時劇情所需恰如其份地表現(xiàn)出來。中國厚實的傳統(tǒng)文化與“中庸”理念，涵蓋了不偏不倚，不上不下，心平德和，溫文儒雅的大家思想與循規(guī)蹈距的治國方略，反映出無論政治、文學、音樂、書法繪畫戲曲等傳統(tǒng)藝術一脈相承的主旨意識，而紫砂壺藝的容器思維正好切入其中，為帝王、臣民休閑把玩提供了上好的器物，也從各個層面將每個人的喜好方式結聚一起，日用與欣賞、休閑與把玩，詩書畫，精氣神融于一壺，使紫砂壺藝在傳統(tǒng)文化精粹的“中和”下周而始復。

　　紫砂壺的“中和”之美首先得益于明清兩代文人的介入與參與，給原本毫無神秘色彩的日用器物注入新的形象與美的元素。中國傳統(tǒng)文化的博大精研，中國文人的喜怒哀樂以及通過詩文、書體、繪畫所傳遞的文化信息與個性思想讓紫砂藝人體味、融合、消化，使原本的“雕蟲小技”、“不登大雅之堂”逐步邁入佳境，尤其當時文人的講學交游，會黨結社之風，大大推動了茶事作為風雅之舉，也使紫砂壺藝在提升茶事品味，靜心閑淡，正心修身、節(jié)儉養(yǎng)性的過程中越發(fā)體現(xiàn)其中的審美和巧思。據現(xiàn)存實物與文獻記載，從明正德年開始(1506)至清宣統(tǒng)(1911)止，以各種形式參與紫砂壺藝的著名詩人、學者、藝術家不下九十余人。不難看出，當時文人的參與與介入，通過紫砂容器的特定載體傳遞自己所思所想所寄所托，為紫砂壺藝獨領風騷起到了極大的作用。